文/曾燕

　　冬日的早晨，阳光暖融融地照在会城的公园、广场，到处是运动的人群，也有一些人在大榕树下，或在广场边摆开乐器家伙，三五个一丛，十来个一群围成一个人气小舞台，没有布景，也不化妆，男女摇身变成花旦文武在麦克风前一站，亮起那嗓子唱起来，旁若无人地投入到曲中角色中，神情中或庄重凝重，或诙谐俏皮，路人被吸引过来驻足观看，有的观众还和着节拍哼着烂熟于心的曲子，完全沉浸在曲中的人物情感宣染中：血战沙场、宫廷皇室、乡野情爱，只顾自娱自乐，哪管它字正腔圆，曲内曲外皆忘情。这让我自然回味早些年，作为老广在北京撞上一个音乐大餐，最重要的是有广东音乐这道大菜……
那是在北京的冬日，阳光软绵绵的总提不起劲儿。寒风难挡饮茶的诱惑，肥大的羽绒大衣一裹，到前门瞎逛。见箭楼右侧开了座“老舍茶馆”，入内往八仙桌旁一坐，盖碗热茶把北风吹僵了的手暖得温软。小舞台上扬琴居中，二胡、琵琶、大阮、中阮、笛子、高胡两旁摆开，一幅“冬梅艳香”大扇面作舞台背景，整个茶馆充盈在一片融融的暖雪与幽幽的梅香里。丝弦乍响，清泉、月色、风摆荷花、渔舟晚唱都涌进这古色古香的茶馆里来了，时而轻松抒缓，时而忧郁哀怨，忽而又热烈高昂、欢腾豪放。一碗热茶下肚，心就再也捂不住了，北京真是个文化城，饮茶不吃虾饺、肠粉、糯米鸡，品曲艺点心，好！
　　一曲优美苍凉的《二泉映月》将人们引入一个夜阑人静、泉清月冷的意境，好像赞美“二泉”的月色，又像是演奏者借阿炳的乐曲抒发自己坎坷生活的哀怨。它含蓄、深情的旋律，如泣如诉、如悲似怨。时而低沉委婉，时而激越高亢的音调，抒发了他对艺术的追求，对美好生活的向往。这位57岁的演奏者刘俊滨，北京老舍茶馆编钟乐队队长、艺术指导，阿炳、刘天华的乐曲《二泉映月》、《光明行》是他在“老舍茶馆”的保留曲目，他享有“民间阿炳”之称。
　　由小而大、由疏而密的清凉雨点在芭蕉仙子怀里跳舞的《雨打芭蕉》。让人在顿挫激扬的节奏里感受到一颗透明的心在绿丛中跳着，默默地滋润着郁郁的蕉林。一位身穿旗袍，手提一把精致黄铜壶的女侍应为我加满了茶碗。捧起那碗慢慢渗出幽香的热茶，肺腑内荡起山岚的清气。神思跳进夕阳西下，百鸟归巢的动人画面，这《鸟投林》与故乡被绿水抱着的枝横交错的大榕树里白鹤、灰鹤昼夜交更的舌噪，争巢时的翅膀扑凌相伴奏，互为画面：暮色里，自远而近飞回忙了一天的昼鸟，在“鸟的天堂”上空觅巢盘旋。乐曲到渐快处忽然出现一阵鸟鸣，长音驾着鸟儿滑翔纷纷投入林中，夜鸟还赖着不肯让巢，争巢声浪摇落一地树叶。稍顷，千只夜鸟潜入夜空，昼鸟安然入巢，林中渐渐进入安静。当乐曲由慢进入曲终时，静静夜空，突然响起一声鸟叫，一只小鸟不肯入睡，还在说话……前桌那群身穿校服的中学生顿时止住了吱喳，凝神于声乐的画面中，被鸟带到遥远的南方。看完表演我到后台问刘俊滨老人，乍这里的广东音乐比其他地方的清亮。他笑着向我解释：广东音乐原以扬琴、秦琴、三弦、横箫配乐，但不足以表现热烈、明快的南国风情。现在加了高胡主奏、大阮、中阮后节奏变得高亢、雄浑，变化多姿，特别是高胡音色高亮、明净，使广东音乐更为优美、响亮，振人心肺。嘿嘿，难怪我有回到家乡的感觉，音乐暖呵。在这个闻名中外的茶馆品香茗、赏音乐、读音乐后面感人故事，实在过瘾。
当我穿行于北国，聆听飞扬在北京天空上的南国乐韵，倍感亲切。在京半年，若是没课，总爱游走于胡同四合院之间看看北京的民间生活，偶然见大爷大叔大妈亚姨会聊上几句，而眼睛却总在搜索着什么，同家乡粤地相比好像少了点的民间乐韵之音，看不到京曲的私伙局在广场边或公园里自然摆开，忘情地吼叫。这也许是因为京剧高雅一点吧，挑在正规场所如茶楼酒馆或戏曲舞台才开唱，不错，他们够专业，也够精致的，但普及性不强，少了些遍地开花的土特产味道。为什么老说京曲式微，要救救京曲。你想如果有那么一班为数众多，分布很广的发烧友，自发自愿在广场、公园里管它有没有人欣赏也自得自乐地唱，发自肺腑的吼，看它还式微不？沉思间，耳畔响起铿锵有力的乐曲：一叶轻舟去，人隔万重山……